Phillipps-López Dolores

Dolores Phillipps-López & Cristina Mondragón (eds.): Francisco Zárate Ruiz: cuentos de horror y de locura en el decadentismo mexicano (Estudio y antología). Binges (France): Orbis Tertius, 2017.

Francisco Zárate Ruiz (ca. 1875-1907) perteneció a esa generación de escritores a caballo entre los siglos XIX y XX que remodelaron el paisaje literario mexicano. Fue prefecto de la Escuela Nacional Preparatoria, redactor en El Monitor Republicano y Gil Blas entre otros periódicos de la época, y escribiente para el gobierno del Estado de México. Publicados entre 1897 y 1906, los cuentos aquí recogidos, al alternar horror, locura y crimen, muestran una de las primeras influencias decisivas del decadentismo mexicano: Edgar Allan Poe. Su producción cuentística refleja algunas de las inquietudes de aquella sociedad finisecular mexicana y urbana y de un arte embebidos en los discursos científicos del biologicismo positivista. Esta colección de cuentos pone al alcance del lector el universo oscuro y grotesco, pero también fascinante, de este escritor mexicano olvidado.

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Marco Kunz, Cristina Mondragón & Dolores Phillipps-López (eds.): Nuevas narrativas mexicanas. Barcelona: Linkgua, 2012.

A la par que el movimiento armado, la narrativa de la Revolución provocó un importante cambio en la literatura mexicana entre los siglos XIX y XX. Cien años más tarde, la cultura mexicana se ha consolidado como una de las más innovadoras y productivas en América Latina. En los veinte ensayos reunidos en este volumen se estudian novelas y cuentos de Carlos Fuentes, Jorge Volpi, Juan Villoro, David Toscana, Mario Bellatin, Élmer Mendoza, Heriberto Yépez, Ignacio Taibo II y el Subcomandante Marcos, Armando Ramírez, Martín Solares, Adela Fernández y Angelina Muñoz-Hubermann, y películas de Alejandro G. Iñárritu, Guillermo del Toro y Francisco Vargas, como también una selección de cortometrajes, presentando así una amplia gama de los nuevos lenguajes, formas y tendencias de los géneros narrativos, tanto literarios y cinematográficos, que se han cultivado en México desde 1990.

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Dolores Phillipps-López (ed.): Cuentos fantásticos modernistas de Hispanoamérica. Madrid: Cátedra, Letras Hispánicas, 2003.

El surgimiento del cuento fantástico que expresa «lo inesperado, lo que está fuera de la norma» problematizando lo insólito, su desarrollo en función de los códigos o modelos europeos y norteamericanos, con Hoffmann y Poe como figuras de proa, la aportación de variantes tomadas de las culturas autóctonas o de aquellas importadas hacia la América hispánica y la propia autonomía que imponen los modernistas conforman la aparición de esta particular manifestación literaria. Considerando la producción cuentística entre los años 1880 y 1920 aproximadamente, con aplicación de un criterio amplio de lo fantástico que incluyera lo legendario, lo maravilloso, lo extraño, lo misterioso, resulta evidente la continuidad de su cultivo en la mayoría de los países hispanófonos de América. En la praxis literaria hispanoamericana del modernismo, la fantasía, junto con la poesía, ocupa un lugar preponderante. En sus diferencias, los diversos relatos fantásticos del modernismo aquí recogidos registran una común concepción moderna de la fantasía como espacio de libertad artística.

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Dolores Phillipps-López: La novela hispanoamericana del Modernismo. Genève: Slatkine Reprints-Érudition, 1996.​

A finales del siglo XIX e inicios del XX, la literatura hispanoamericana llamada Modernismo se caracteriza por una diversidad contradictoria. En el carácter cambiante y heterogéneo de su expresión se revelan precisamente los rasgos distintivos, la problemática y las contradicciones de la modernidad.

Ceñido al ámbito de la novela, el presente recorrido busca una articulación coherente a la pluralidad de los estilos de la novela (ideales de escritura e ideologías) en la naciente era burguesa moderna.

En este contexto, valor estético común viene a ser la tendencia de la novela hispanoamericana del modernismo a la subjetivación o tropismo interior –exaltación de lo subjetivo, búsqueda de lo singular o polarización del interés hacia el interior, en ambos sentidos individual y nacional– con la que se esboza una estética de la creatividad individual.

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